前失落星船：马拉松艺术总监约瑟夫·克罗斯近期谈及外界将该作品与另一款已停止运营的多人射击游戏进行比较时，坦言这类对比令人感到不适，但并未动摇他对项目艺术方向的坚持。他表示，尽管外界评价纷杂，自己更愿意将精力集中于能够掌控的领域——即游戏的视觉表达。

他明确指出，作为艺术总监，他的职责并不涉及游戏机制或整体设计方向，因此无法左右玩法层面的决策。然而在美术风格、视觉基调以及整体艺术构想方面，他始终坚信团队的选择是清晰且有依据的。即便这种风格引发争议，他也认为争议本身正说明作品留下了印象，这远比彻底被忽视更有价值。

克罗斯提到，尽管网络上有不少质疑甚至贬低的声音，试图否定团队多年来的创作成果，但艺术表达的完整性始终掌握在创作者手中，不会因外部言论而改变。他认为马拉松成功建立了一套独特且具有辨识度的视觉语言，至少在玩家和观众中激发了讨论，而这正是许多同类产品未能做到的。

他也承认，项目的发布时机确实不利。尽管马拉松在核心理念和设计思路上与另一款遭遇滑铁卢的作品并无关联，却因相近的时间节点而被置于同一舆论框架下审视。他形容这种处境为“出现在错误的时间和地点”，并表示这类行业现象往往并非针对个人或单一团队，而是市场环境与玩家期待共同作用的结果。

此外，他强调这一项目对开发团队而言是一次前所未有的尝试，投入巨大。从初期的小规模实验性开发，逐步扩展为数百人参与、历时多年、耗资数亿美元的工程，每一个决策都承载着极高的机会成本。在这种体量下，任何偏离主流的创意选择都会带来显著的风险，因为每一天的开发都在消耗可观资源。

尽管面临挑战，他依然认为此类高风险、高投入的原创探索对整个游戏产业具有重要意义。但与此同时，他对未来也抱有疑虑：在当前市场环境下，发行方是否仍有意愿支持如此昂贵且缺乏先例验证的创新项目，仍是一个悬而未决的问题。